内容摘要：在到处都是方直建筑的繁华都市里，在四周都是色彩斑斓的商业环境里，我用简约的曲线和色调，希望给这里带来另一种的视觉组合。我想，这样的创作更能展现出一座城市的魅力，更能展示出广州的包容！这也是我对广州取得的非凡成就、以及广州人精神面貌的个人感受。
2014年9月22日，来自英国的著名艺术家Lucy McLauchlan开始了她在正佳广场北面外墙为期15天的涂鸦创作，双胞胎妹妹Kate McLauchlan是她的助手。在离地十米的高空，她创作了面积达800平方米的涂鸦。Lucy McLauchlan对这次创作的构想是：“我的作品通常表现大自然里的事物。身体性的感觉，动作以及成长。我常常是在都市空间中进行有机创作，不作底稿。因此我希望能够将有机的自然体带进观众的视野和心灵之中，并与我们日常熟悉的线条刚硬的建筑空间达成一种平衡。”
摩登氧分就这次的创作，对她进行了一系列的采访。(M：摩登氧分，L：Lucy McLaunchlan)
M：您从什么时候开始创作墙体涂鸦？为什么选择了墙体涂鸦？
L：我十年前开始创作墙体涂鸦。我出生于一个艺术世家，从小就在画画，本来是在很小的纸上作画。但十年前，我在长时间创作中弄伤了右手的手腕，得了关节炎，所以尝试挥动手臂做大尺寸作品，于是选择了墙体涂鸦。
M：您这次创作的灵感来自哪里？为什么您用黑白二色来创作这件作品，而不是彩色？
L：我会在来到创作现场后，用身心感知这个环境，才产生关于创作的想法，灵感都是从我对这个环境的感知中得来的，这个画面象征一种旅程。对我而言，重点不在颜色，我更喜欢线和面。而且，在这个色彩缤纷的城市里，黑白画面比彩色画面更吸引人们的目光。
M：这是您第一次到中国来创作吗？对广州的印象如何？
L：是的，这是我第一次来中国创作。广州很好，人们都非常友善。而广州的珠江，我觉得它蕴含着水的生命力。
M：您有最喜爱的中国艺术家吗？
L：我最喜欢的中国艺术家是艾未未，因为他的作品很有含义。
M：在英国，人们怎样看待墙体涂鸦？
L：现在，英国的人们逐渐有些看得懂墙体涂鸦了，于是越来越接受它。
【阅读延伸】
Lucy McLauchlan的跨界作品结合古文化，以及受史前文化的影响又结合现代图像的感觉，毫不费力的在装置艺术，设计、抽象油画、涂鸦艺术之间搭建了桥梁。赢得国际认同的同时她非常著名的个人作品和团体的展览也跨越了整个欧洲，日本，美国和澳洲。她的作品被视为永久展示品展览于V&A museum， 也同时被Vogue, ID Magazine, Creative Review 等多家杂志使用。
Lucy McLauchlan的其他作品：
在纽约地下铁创作的涂鸦
和冈比亚当地村庄里的艺术家Kubunehy合作的涂鸦墙
在欧洲最大的图书馆做的常设装置
