王云冲喜欢用一种古旧的绿灰色调，一年前去过他的画室，几乎全是这种绿灰色，满屋子的素气。之后一想起来，那种绿灰色给人留下的印象近乎是苔痕的颜色，一种安静的、细微的、日积月累的色彩。

王云冲 花草1 2016 布面油画 60×80cm


王云冲 花草6 2016 布面油画 53×38cm

就题材而言，王云冲的绘画也遵循着一种朴素的分类法，这些作品被归类成“动物”“人物”“静物”“风景”，像是过去绘画教科书的目录。自觉的遵循传统体例，往往是一种集中精力的表现，在这些题材上，他着力的是形色的平面结构，虽有写生实物或图像的依据，但核心总是画面上的形式转换与调节：如何把叶片的形状镶嵌在被枝干分割的空间中，又如何在竹石的形象中发现一种可以共振的线条关系。

王云冲 树石 2016 布面油画 100×119.6cm


王云冲 树枝1 2016 布面油画 40×40cm

正是这些对欧洲现代主义的考量以及对文人题材的拣选，使王云冲的绘画获得了一种民国油画的气息。在现实主义成为绝对主导的艺术话语之前，很多画家都曾主动从传统中国绘画中发现一条形式主义的脉络，以对接欧洲的现代主义。但王云冲其实是反向而行，他从现代主义的形式观念出发而遭遇到了这些看似属于过去，但其实是日常生活中一部分的题材，那些传统的文人雅赏其实已是一种画室主题，一种直接面对绘画问题的契机。

王云冲 竹石1 2016 布面油画 80×60cm

【关于艺术家】

王云冲

1980 生于天津
2005 毕业于中国人民大学艺术学院

个展
2017 我有一间画室，里面有些花草：王云冲个展，蜂巢当代艺术中心，北京，中国

群展
2017 绘画的尴尬，亚洲当代艺术中心，北京，中国
2016 青衿计划，正观美术馆，北京；关山月美术馆，深圳，中国
2015 惊奇的房间，黑桥艺术区，北京，中国