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Gilbert&George:爱情让他们艺术了半个世纪

Gilbert&George是生活中和艺术上的伙伴,他们创造了一个世界,在这个世界里,他们的所有存在即是一件艺术品。

2015年01月13日 本文来源:Modern 02 图片来源:Modern 02 作者:ccyyan
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内容摘要:他们将他们自己,他们的想法和他们的感觉融入到他们的艺术当中。他们的图片都是捕捉人们的日常生活,其中包含了大量的情感和主题。

由两个截然不同的个体,激荡出美妙的创意火花,是近来许多时尚设计师、摄影师所遵循的方式。而这样的双人创作模式,也能在向来单打独斗的艺术圈找到例子,其中最为知名,同时具有高度影响力的,莫过于Gilbert&George 。


1吉尔伯特和乔治(Gilbert&George)

上世界60年代,吉尔伯特和乔治(Gilbert&George)以[活着的雕像]系列作品,在艺术界里大放异彩,而创作手法多元的两人,不仅确立自己在英国艺术界的地位,更进一步成为时尚圈的灵感来源,赋予时尚影像与服装,更深层的意涵。


2Gilbert&George年轻时候的帅照

Gilbert&George这个艺术组合,是来自于意大利的Gilbert Proesch和出生于英国George Passmore组成,两人于1967年在圣马丁艺术学院的雕塑课相遇,经历至今50年的创作生涯。据说熟识原因,是因为当时全班只有George能听懂Gilbert 的意大利口音。那么问题来了,双人组的艺术家在这么久的创作生涯中如何面临分道扬镳的危机?这是怎么做到的?答案只有一个:那就是爱情!在2002年接受访问时他们,表示两人其实是一见钟情的一对同志爱侣。(这就是爱……大咖我又再一次相信了爱情。)

可是在那个年代,英国还不允许同性恋伴侣,因此他们衣着风格十分英式保守,直到2008年才登记结婚,因为爱情,让他们艺术了半个世纪。


3[活着的雕塑]成为Gilbert&George的经典之作

 

认识初期,两人即发表了一系列[活着的雕塑]作品,刻意将自己伪装成雕像,通常被艺术史学家归类做[表演艺术]范畴做讨论。其中最广为讨论的,莫过于作品[唱歌的雕塑],两个人脸上涂满了金属色泽的颜料,并换上同款式西装、皮带甚至皮鞋,以僵硬的姿势,吟唱着经典歌曲[Underneath the Arches],作为一种新形态艺术的实验与实践。

同样的实验概念,贯穿各式材料、媒介所完成的艺术作品,包括摄影、木炭画等等,这些全部被Gilbert&George归类做雕塑。同时,这些作品还有一个共同的主题,就是艺术家自己。例如绘画装置作品[酒吧1]中,艺术家的身影,则被张贴在居家的室内场景之中。而1971年的[摄影作品]中,公园美景与艺术家的黑白照被错落并置,Gilbert&George生硬的姿势,却透露出于环境之间的疏离感。


4[酒吧1]

 

随着作品形式的拓展,艺术家聚集的内容也越来越多元,不断重复探讨生死、恐惧、宗教、性别认同等主题。同时,他们也经常穿梭伦敦街头寻找灵感,以作品讽刺社会对于人们所带来的压迫。而这些作品大多依循一个模式,透过影像拼贴,组成壁画形式的巨型[雕塑]。在作品[心智2]中,Gilbert&George就把自己僵直的全身影像与鲜花、城市轮廓拼接成5X的图样,并用红色区隔出一个十字架图样,隐含献祭、殉难等意义。作品[脏话图像]则采用城市中的脏话涂鸦,融合破碎窗户、低头老人等影像,作为社会边缘人物的记录及反思。


5左[心智2]&右[脏话图像]

 

随着时间的推移,这种壁画式的雕塑,被赋予了更加缤纷的颜色,呈现出Andy Warhol式的波普艺术风格。其中最受争议性的,莫过于[裸体粪便图像]系列作品,大胆使用艺术家裸体、粪便、尿液与精液图样,遇到许多卫道人士的批评。但Gilbert&George毕竟不是哗众取宠的艺术家类型,对于他们而言,裸体被视为身体符号,排泄物则是一种最原始死亡,从身体养分分演变成废物的过程。


6[裸体粪便图像]


7在布鲁塞尔baronian_francey画廊个展

 


8在布鲁塞尔baronian_francey画廊个展


9在布鲁塞尔baronian_francey画廊个展

在布鲁塞尔baronian_francey画廊举办的画展上,他们的作品中布满了英国国旗,Gilbertand George 吉尔伯特和乔治的脸和身体,一如既往地再次出现在众多的画面中。这对喜欢搞怪的老顽童真是童心未泯啊~


102012Gilbert & George 最新作品White Cube香港首展


11ZEAL

他们将他们自己,他们的想法和他们的感觉融入到他们的艺术当中。他们的图片都是捕捉人们的日常生活,其中包含了大量的情感和主题。从乡村田园诗到腐败伦敦的粗砺景象,从充满想象力的色彩鲜明的全景图到人类浩劫的考验,从色情广告到宗教教旨。他的艺术宗旨就是“为一切而艺术(Art for all)”。


12Cited Gents


13Abode

Gilbert&George经历了大大小小的重要展览,2012年在香港WhiteCude举办的展览,全新完成的[伦敦印象]系列,又一次的以艺术家居住的城市为主题,深入探讨充斥于城市中的无常、暴力、悲剧与荒诞,让人惊讶于艺术家持之以恒的创作精力,其充满想象力与批判意识的作品,更每每让人感到惊艳。


14Jean Paul Gaultier 2014秋冬女装,英国国旗成为亮点

而这股创作热情,也感染了时尚圈,纷纷以不同形式与Gilbert&George互动。除却媒体经常以时尚圈的Gilbert&George,代称Dolce & Gabbana、Viktor&Rolf 等双人组设计师的这种例子。时尚顽童Jean Paul Gaultier 接受某杂志采访时直言非常喜欢Gilbert&George的艺术创作,潜移默化下,赋予了他很多的创作灵感,尤其是对国旗等英国元素的直接引用,成为艺术家与设计师之间,最直接而且醒目的关联。


15[Six]杂志封面


16[Six]杂志中的创作

热爱与艺术家合作的日本设计师川久保玲,在1988年以旗下品牌Comme des Garcons 为名义,所发行的[Six]中,也找来Gilbert&George合作。

Gilbert&George是生活中和艺术上的伙伴,他们创造了一个世界,在这个世界里,他们的所有存在即是一件艺术品。